畫說論語　（十一）學琴師襄

此畫內容是孔子學樂於師襄，師襄子為當代樂師，古代禮、樂受到重視，乃治國根本。孔子學琴十分認真，並且出神入化，讓師襄佩服得下座向其禮拜。

此畫內容是孔子學樂於師襄，師襄子為當代樂師，古代禮、樂受到重視，乃治國根本，樂師為官職。圖之左右有編鐘、編磬，此春秋戰國時期樂器之形式。是考證湖北馬王堆博物館，故所陳列樂器之大小、所掛的配置及鐘架造型，均是實地走訪旅行所得題材與靈感。圖面上的編鐘、編磬便襯托出樂師身份乃國家樂師。其餘學生樂器大多以古琴代表，昔之讀書人皆具琴、棋、書、畫之才藝，其中琴為四藝之首。畫中有學生觀看孔子談論學樂的過程，與主題人物相呼應，另有銅鼓者，並在圖畫右下角學生處有二十五弦琴，即古瑟（瑟乃天子所彈奏有五十弦，李商隱詩句中：錦瑟無端五十弦。後來天子以瑟聲太過哀淒，故改二十五弦，後又演變為古箏)。琴之聲音偏沉，屬男性，瑟聲甜美較屬女性。故古代高士都彈琴，少有彈瑟及古箏。再者畫左下角的樂器是「筑」，乃近代由漢石刻上考據出來，在東漢石刻荊軻刺秦王中，高漸離 易水送別所用之樂器即是筑。圖中尚有古笙、古笛等，以上概略呈現樂師所用的樂器。

其次圖面有一木屏風，其風格仍採漢畫（取材自磚畫），屏風採用近墨色、褚色，色彩使用不如主畫面上人物琴具等有豐富的色彩，目的在把畫中之虛(屏風上之種種)實(孔子等人物之種種)分開。孔子時代沒有留下屏風，但應該有木屏風，屏風上有彈琴、有擂鼓、有高歌，更有舞孃跳舞，顏色都故意淡化，其中的建築物甚至只用線條來表達，無非是要分開畫中虛實，此係作者在作畫前所須講究的經營。

再者整體畫面之虛實、動靜、神韻，有如舞台劇之編排。孔子當時在魯國聲望極高，向師襄子請教樂，師襄子則是國家樂師，兩位聖者的學生是有必要觀摩的。故在學生當中有專注聆聽，有聽了在討論著孔子由學習領悟的過程。雖古畫中有孔子教授相關之圖，其中畫面上學生皆一致的列坐兩旁，恭敬挺直沒有變化，如此則顯得刻板，有失人體工學，亦不符合現代。其實學生們因觀聽孔子學習，會有問題看法等等，如此描繪畫面才覺生動活潑，不致呆板。

又如行跪拜禮的師襄子身後銅鼓旁之學生是專注在聽。其後同一蓆的兩位學生則在觀禮，右邊又有在討論之學生，而其旁擺設銅器陶器，也得符合時代背景，若擺個青花瓷或魏晉以後的器皿，則不倫不類。又雖為銅、陶器之形式，然殷商與春秋、戰國亦不同，擺上春秋時代以前之器皿則可，必須謹慎。為了編鐘、編磬之繪畫，遠至馬王堆博物館考證即此緣故。

而學生們有兩位一起，也有三位一塊。而單獨一位者，因不知孔子是否有隨從，故留了存疑之伏筆，此位或為孔子的隨從，或為師襄子學生亦可，是畫面上需要的點綴。皆經過細心的經營而成。